18 mars 2009
Pinceau / Brush : SkyFlow, Robert Simmons
Chaque pinceau est fabriqué avec une fibre synthétique "miracle" appelée Martre Blanche. Développé exclusivement par Robert Simmons, ce mélange unique de filaments offre la sensation des pinceaux faits de poils de martre rouge pure, un excellent rebond et une pointe durable. Les fibres de ce pinceau permettent la réalisation d'aplats exceptionnels tout en conservant la possibilité de peindre des contours précis. Ses poils ultra-fins, extrêmement doux et flexibles en font un outil idéal pour tous les usages à l'aquarelle ou l'acrylique. Le SkyFlow (White Sable) pour artistes continue à être garanti à vie, tout comme il l'était déjà lorsque Robert Simmons l'introduisit sur le marché en 1972.
Ce pinceau est distribué exclusivement aux U.S.A. par la marque Daler-Rowney.
Each brush is made with a "miracle" synthetic fiber called White Sable. Developed exclusively by Robert Simmons, this unique blend of synthetic filaments delivers all the benefits of pure red sable brushes such as excellent point and spring back. The fibers in this brush give exceptional flow while holding a precise edge. Its ultra fine hair is extremely soft and responsive making for an ideal tool for practically any purpose in watercolour or acrylic. The SkyFlow (White Sable) artist's brush is still guaranteed for life, just as it was when Robert Simmons introduced it on the market in 1972.
This brush is exclusive to the U.S.A. and distributed by Daler-Rowney.
28 février 2009
Couleurs aquarelle ... Blockx ... watercolour paints
Blockx, c'est 5 générations de chimistes qui ont consacré leur vie à la peinture depuis 1865. Aujourd'hui, la compagnie fournit aux artistes des produits de qualité qui comptent parmi les meilleurs : aquarelles, huiles, pastels, pigments et auxiliaires.
Ce qui distingue Blockx des autres marques, c'est que les pigments sont finement sélectionnés et utilisés purs, au meilleur taux de saturation. En ce qui concerne l'aquarelle, des pigments rares sont mélangés à de la gomme arabique, du miel extrait de différentes variétés de fleurs, de la glycérine et de l'eau. La présence de miel n'est pas un hasard, c'est en effet l'un des humectants les plus efficaces. Ensuite, la pâte est broyée lentement et répétitivement sur pierre de porphyre pour atteindre la consistance optimale, ne pas échauffer la matière au cours du processus de broyage et éviter toute réaction avec le métal.
En pratique, les couleurs sont merveilleusement pigmentées, incroyablement lumineuses et offrent de multiples propriétés d'exécution. Toutes les couleurs obtiennent d'excellents résultats lors des analyses menées par les laboratoires officiels de par le monde, en termes de stabilité et de résistance à la lumière et ce, afin d'assurer la conservation des oeuvres dans le temps. La gamme d'aquarelles Blockx est le parfait compromis entre la tradition et les demandes des peintres actuels.
Blockx, it is 5 generations of chemists who have devoted their life to paint since 1865. Today, the company provides some of the best quality products to the artists : watercolours, oil colours, pastels, pigments and auxiliairies.
What distinguishes Blockx from other brands is that pigments are finely selected and used pure, at their best saturation. For watercolour, rare pigments are blended with gum arabic, honey made from selected flowers, and chemically pure glycerin and water. The presence of honey is not a randomness, indeed it is one of the most effective humectants. Then, the paste is ground slowly and repeatedly on stone mills to achieve the optimum consistency and to eliminate overheating and iron pollution.
Practically, the colours are rich in pigmentation, have a great luminosity and offer wonderful working properties. All the colours obtain excellent results for analysis made by official laboratories worldwide in terms of stability and lightfastness, in order to insure the artworks time preservation. The Blockx watercolour range is a perfect balance between tradition and demands of modern painters.
31 janvier 2009
Schmincke : Liquid Frisket / Film de Protection Liquide
Le Film de Protection Liquide Schmincke est une émulsion-gomme liquide et incolore qui permet de masquer certaines zones, qui doivent rester blanches, et qui s'utilise sur une grande variété de supports : papier aquarelle, carton à dessin, photographies ou films. L'artiste l'applique non-diluée à l'aide d'un Colour Shaper, d'une plume, d'un coton-tige ou d'un calame. Le motif coloré ne peut être peint qu'après séchage complet de la solution. Ensuite, l'émulsion peut facilement être ôtée avec les doigts ou à l'aide d'une gomme. Le matériel doit être immédiatement nettoyé à l'eau et au savon après usage.
Ce produit sans ammoniac contient une résine synthétique en dispersion et est commercialisé en pot de 20 ml ou 100 ml et en flacon de 250 ml. Afin d'éviter que les particules de la solution ne s'agglutinent en suspension, le flacon doit être correctement fermé et protégé du froid. Il est conseillé de ne pas laisser cette émulsion sur le support pendant plus de deux jours.
Schmincke's Liquid Frisket is a liquid, colourless gum emulsion for masking specific fields, which should remain white, on a large range of supports : watercolour paper, smooth drawing carton, photographs or films. The artist applies it undiluted with a Colour Shaper, a writing pen, a cotton or wooden stick. The colour design must be painted only after the masking has dried completely. Then, the frisket can be rubbed easily off with finger or eraser. After use, the equipment must be immediately cleaned with water and soap.
This product contains synthetic resin dispersion without ammonia and is available in a 20 ml or 100 ml jar and in a 250 ml bottle. In order to avoid that the particles of the solution come out of suspension, the bottle must be properly closed and protected from frost. It is advised to not leave this emulsion longer on the grounding than 2 days.
11 janvier 2009
Derwent Burnisher & Blender (Illuminateur & Mélangeur)
En réponse à la demande de nombreux artistes, Derwent a commercialisé deux nouveaux accessoires pour le dessin, les Derwent Illuminateur et Derwent Mélangeur. Ces outils polyvalents permettent de créer des effets de couleurs incroyablement subtils ou très intenses qu'il serait difficile et long d'obtenir autrement.
Le Derwent Illuminateur est un crayon à mine dure, incolore, qui s'applique par-dessus les couches de couleur existantes pour créer une texture riche et brillante. Le polissage pousse le pigment à l'intérieur des fibres du papier et laisse un fini très fondu, proche d'un résultat photographique. Il rend les couleurs plus éclatantes et donne un aspect poli ou réfléchi à l'oeuvre en la figeant grâce à une couche épaisse de cire incolore. Ce crayon va donc à la fois fixer et accentuer la couleur sans en modifier les valeurs. Le Burnisher s'utilise pour ajouter de l'éclat au verre, au métal ou à divers sujets de natures mortes et pour lisser le grain du papier.
Le Derwent Mélangeur est un crayon incolore à la mine douce, utilisé pour mélanger et dégrader deux couleurs ou plus entre elles afin de créer des tons vifs et intenses. Cet outil est fabriqué à partir du liant employé pour les crayons de couleur. D'application rapide et facile, le Mélangeur aide l'artiste à obtenir exactement la couleur désirée, de manière délicate et égale, sans abimer le papier. Le Mélangeur peut également être utilisé pour estomper des traits trop marqués ou fondre des traits de crayon individuels.
In response to artists' requests Derwent has introduced two new drawing accessories, the Derwent Burnisher and Derwent Blender. These versatile tools allow to create highly subtle or deeply intense colour effects which would otherwise be difficult and time-consuming to achieve.
The Derwent Burnisher is a hard, colourless pencil which is applied on top of existing layers of colour to create a rich and polished texture. Burnishing pushes the pigment into the paper and leaves a very well blended, photo like finish. It makes the colours look brighter and gives a work a polished or reflective look by sealing it with a heavy layer of colourless wax. So, this pencil both fixes and accentuates the colour without changing its values. The Burnisher can be used to add a sparkle to glass, metal or still life subjects and to smooth out the grain of the paper.
The Derwent Blender is a soft, colourless pencil used to mix and blend two or more colours together to create rich, vivid tones. This tool is made from the binder used for coloured pencils. Quick and easy to apply, the Blender helps the artist to achieve the exact colour he wants in a smooth, even tone, without damaging the paper. The Blender can also be used to soften hard edges or to blend out individual pencil strokes.
Plus d'informations / More information : HERE.
19 octobre 2008
L'encadrement / The frame
Choisir l'encadrement d'un tableau n'est jamais chose facile compte tenu de la grande variété de couleurs, modèles et effets proposés. Il existe différents types d'encadrement :
- bois : qui proposent un large choix de coloris, moulures et tailles,
- aluminium,
- plastique : leur structure est si pauvre lorsqu'elle est appliquée sur de grands tableaux que de nombreuses galeries d'art n'acceptent pas ce type d'encadrement.
Pour les aquarelles et les pastels, un passe-partout (PH neutre) est nécessaire pour éviter le contact entre le papier aquarelle et le verre. Quant à la vitre, elle constitue une barrière efficace contre les agressions extérieures telles que la poussière ou la moisissure. Elle est disponible en une multitude de surfaces : verre brillant, organique, anti-reflets (AR). Ces surfaces peuvent également filtrer les Ultra-Violets pour assurer une meilleure conservation et rencontrer les standards des musées en termes de conservation.
To select a moulding that suits the painting is never an easy task, with the wide variety of colours, shapes and effects to choose from. There are several moulding types :
- wood : they provide the largest choice of colours, shapes and sizes,
- aluminium,
- plastic frames : their structure is so poor once framing large pictures that many galleries do not accept works with a plastic frame.
For watercolours and pastels, a windowmount (PH neutral) is necessary to avoid any contact between the watercolour painting and the glass. The glass serves as a barrier between the painting and outside elements such as dust or moisture and viewers. It comes in a variety of surface finishes : clear, non-glare (reflection) and anti-reflective (AR). These finishes can then have Ultra Violet protection added to meet museum's conservation standards.
29 juin 2008
Luminance 6901, Caran d'Ache
J'ai récemment reçu un échantillon des nouveaux crayons de couleur Caran d'Ache : Luminance 6901. Après un permier test, j'ai listé quelques-unes de leur caractéristiques :
- Une mine permanente douce (3,8 mm de diamètre) très concentrée en pigments qui permet d'obtenir de subtils mélanges de dégradés, ainsi que le travail du fondu.
- Chaque teinte est formulée à partir de pigments finement broyés, sélectionnés pour leur pureté, leur intensité et leur résistance aux UV.
- La gamme chromatique est bien équilibrée et disponible en assortiments de 16, 38 et 76 crayons de couleur.
- Chaque crayon est pourvu d'un indicateur de résistance à la lumière LFI ou LFII. 61 crayons parmi les 76 se classent dans la meilleure catégorie (LFI).
Ci-dessous, la gamme chromatique ...
Above, the coloured chart ...
I recently received a sample of Caran d'Ache new coloured pencils : Luminance 6901. After a first test, I listed some of their characteristics :
- A soft and permanent lead (3,8 mm in diameter) highly concentrated of pigments which enables to obtain subte mixings and gradations, as well as blendings.
- Every shade has been formulated using finely-ground pigments chosen for their purity, intensity and resistence to UV.
- The chromatic range is well-balanced and comes in sets of 16, 38 and 76 colour pencils.
- Every pencil carries a lightfastness indicator LFI or LFII. 61 pencils among the range of 76 are classified in the best category (LFI).
03 mai 2008
Derwent : Crayons aquarellables / Watercolour pencils
These versatile pencils have a watersoluble colour strip allowing you to draw and paint with complete control. The pencils can be used on wet or dry paper to create a variety of effects : from bold, vibrant images, to delicate watercolour washes (for more information about the use of watercolour pencils, please click here). They are also ideal for mixed media work and available in a full range of 72 colours. The full line of colours are the same as those found in the Derwent Artists' and Studio pencil ranges, allowing all three to be easily combined for unlimited results.
Watercolour pencils aren't graded like graphite pencils are (from 9B, the softest, to 9H, the hardest), but their softness does vary between brands. And, the softer a watercolour pencil is, the easier it is to put colour or pigment down on paper. Derwent pencils are hard : it is advised to draw with them as any colour pencil and, then, to apply a brush loaded with clean water over the drawing, but they are ideal if you use watercolour pencils to add acurate details.
Ces crayons polyvalents ont une mine aquarellable permettant de dessiner et peindre avec un contrôle total du trait. Ils peuvent être utilisés sur papier sec ou humide afin de créer une variété d'effets, du dessin richement coloré au délicat lavis d'aquarelle (Pour plus d'information sur l'utilisation des crayons aquarellables, veuillez cliquer ici). Ces crayons conviennent aussi parfaitement aux techniques mixtes et se déclinent en 72 couleurs. Celles-ci sont identiques à celles proposées dans les gammes Derwent Artists et Studio (crayons de couleur insolubles) et toutes trois peuvent être combinées à volonté pour créer un nombre illimité de résultats.
Les crayons aquarellables n'ont pas de degré de dureté similaire à celui des crayons graphite (du 9B pour la mine la plus tendre au 9H pour la plus dure) mais la douceur de leur mine varie selon les marques. Et, au plus tendre elle est, au plus il est facile de déposer la couleur ou le pigment sur le papier. Les crayons Derwent ont une mine assez dure et se travaillent davantage comme des crayons de couleur sur lesquels on passe un pinceau imbibé d'eau pure, mais ils sont parfaits si vous les utilisez pour l'ajout des détails les plus précis.
03 mars 2008
Neocolor II (Caran d'Ache)
Neocolor II are water-soluble wax pastels made of high-quality pigments. They are soft and easy to work and allow the artist to use a wide range of painting techniques, such as dry or wet drawing, encaustic, watercolour, wash and varnish, scraping, template, monotype, ... Because of their strong pigmentation, light colours cover dark colours and vice-versa. Moreover, their great covering power makes them very economical. The palette was expanded recently with 42 new colours and has now 126 colours of excellent lightfastness, available individually or in sets.
Here is an overview of the different techniques that can be used with Neocolor II and their modus operandi (as partly described in the Caran d'Ache leaflet) :
- watercolour : make a sketch, sprinkle it with paper and allow the colours to dilute. Pick up colours from the palette and paint in wet as watercolour. Apply Neocolor II onto smooth paper and spread it onto the design with a stiff brush. These water-soluble wax pastels can aslo be used as any watercolour pencils, read some tips here.
- bold painting : create a large design on dry paper. Spread the colours vigorously with wet fingers.
- wash and varnish : hold the pastel flat and draw on moistened paper. Colour the design with a brush full of Neocolor II. Cover the dry layers with a transparent layer.
- rainbow technique : Pick up the graded colours from a smooth palette and place the brush flat on the paper.
- template : apply Neocolor II on a template or on the edge of sheets of smooth paper. Spread the colour onto the design with the fingers.
- scraping : scrape off one or more colour layers to create an engraved effect.
- monotype : draw with Neocolor II on a mirror or on any flat glass surface. Cover the design with moist paper, press it down firmly then peel it off. Neocolor II washes off any smooth surface with water.
- impregnation : apply luminous colours onto tracing paper and rub them in with a cloth. Place the design behind a cutout.
Complete assortment of 126 colours that also includes a Technalo B pencil, stipping brush, sponge pads, scraper and sharpener. / Assortiment complet de 126 couleurs comprenant également un crayon Technalo B, une brosse, des éponges, un ustensile pour sgraffito et un taille-crayon.
Neocolor II sont des pastels à la cire aquarellable fabriqués à partir de pigments de grande qualité. Tendres et faciles à travailler, ils permettent à l'artiste d'employer une grande variété de techniques picturales, telles que le dessin à sec ou dans l'humide, l'encaustique, l'aquarelle, le lavis et glacis, le sgraffito, le chablonnage, le monotype, ... Grâce à leur forte concentration en pigments, les couleurs claires sont à même de recouvrir les plus foncées et vice-versa. De plus, leur grand pouvoir couvrant les rend très économiques. La palette s'est récemment enrichie de 42 nouvelles teintes et comprend à présent 126 couleurs d'une excellente résistance à la lumière, disponibles à l'unité ou en sets.
Voici un aperçu des différentes techniques qui peuvent être utilisées avec Neocolor II ainsi que leur mode opératoire (comme décrit en partie dans le dépliant Caran d'Ache) :
- aquarelle : réaliser une esquisse, l'asperger d'eau et laisser les couleurs se diffuser. Préléver les couleurs de la palette et les aquareller sur un papier humide. Appliquer un pastel Neocolor II sur un papier lisse et le projeter ensuite sur le dessin à l'aide d'une brosse. Ces pastels à la cire aquarellable peuvent également être utilisés comme tout les autres crayons aquarelle, lisez quelques trucs et astuces ici.
- peinture couvrante : réaliser un dessin de grande taille sur papier sec. Etaler dynamiquement les couleurs avec les doigts mouillés.
- lavis et glacis : tenir le pastel à plat et dessiner sur du papier mouillé. Colorer le dessin à l'aide d'un pinceau imbibé de Neocolor II. Recouvrir les couches une fois sèches par des lavis transparents.
- technique de l'arc-en-ciel : Prélever le dégradé sur la palette avec le pinceau et poser celui-ci à plat sur le papier.
- chablonnage : appliquer Neocolor II sur un chablon ou un rebord de papier lisse. Etaler la couleur sur le dessin avec les doigts.
- sgraffito : gratter une ou plusieurs couches de couleur pour créer un effet de gravure.
- monotype : dessiner avec Neocolor II sur un miroir ou sur du verre lisse. Recouvrir le dessin d'un papier humide, appuyer fermement puis ôter le papier. Neocolor II peut facilement être ôté de toute surface lisse à l'aide d'un peu d'eau.
- imprégnation : appliquer des couleurs lumineuses sur un papier calque et fondre les couleurs entre elles à l'aide d'un chiffon. Placer le résultat ainsi obtenu derrière une surface lisse.
11 février 2008
Zinc or Titanium White ? / Blanc de Zinc ou de Titane ?
White is the most popular colour. Among modern whites, we find Titanium and Zinc Whites. A good knowledge of their different working characteristics is important to choose which white to use.
Le blanc est la couleur la plus populaire. Parmi les blancs modernes, nous trouvons les Blancs de Titane et de Zinc. Une bonne connaissance de leurs différentes caractéristiqes de travail est importante pour bien choisir quel blanc utiliser.
Titanium White (Titanium Dioxide + Zinc White) is extremely opaque. This whitest white has a strong tinting ability which allows the artist to lighten another colour very quickly. This bright and intense white is also useful for painting out mistakes and create several layers of opaque white. Another benefit of Titanium White is that it is less prone to yellowing than other white pigments. Artists favour it because it is good for direct painting, rather than tinting. When using Titanium White, painters are advised to not use too much of it, because it has a tendency to overpower other colours.
Zinc white, also known as "mixing white", is neiter as opaque nor heavy as Titanium white and takes much longer to dry. This white is useful to make stronger tints with other colours. Tints made with Zinc White can show every nuance of a colour's undertones. Despite its many advantages over Titanium White, Zinc White oil colour also has a drawback : its lack of pliancy can cause cracks in paintings after only a few years when used unmixed with other colours. This white is a wonderful painting tool to create successive transparent glazes. Indeed, the result is a combination of the colours, creating a final hue as if the painter has simply mixed the colours. The benefit of glazing is that not only does it afford the painter more control over the evolution of the painting, but it also creates a luminescent, translucent surface, with certain layers appearing to show through.
Le Blanc de Titane (Dioxide de Titane + Blanc de Zinc) est extrêmement opaque. Le plus blanc des blancs possède un grand pouvoir colorant qui permet à l'artiste d'illuminer une autre couleur très rapidement. Ce blanc lumineux et intense est également utile pour corriger les erreurs et créer plusieurs couches de blanc opaque. Un autre bénéfice du Blanc de Titane est qu'il est plus résistant au jaunissement que les autres pigments. Les artistes l'apprécient car il est idéal pour peindre alla prima, plus que pour colorer. Il est cependant conseillé aux peintres d'utiliser le Blanc de Titane avec parcimonie car celui-ci à tendance à dominer les autres couleurs.
Le Blanc de Zinc, aussi connu sous le nom de "blanc pour mélanges", n'est ni aussi opaque, ni aussi dense, que la Blanc de Titane et sèche plus lentement. Ce blanc est fort utile pour créer des teintes denses à partir d'autres couleurs. Les teintes fabriquées à partir de Blanc de Zinc permettent d'obtenir toutes les déclinaisons possibles d'une couleur. Malgré ses nombreux avantages par rapport au Blanc de Titane, le Blanc de Zinc possède également ses faiblesses : son manque de maléabilité peut provoquer des craquelures sur les oeuvres après quelques années seulement, lorsqu'il est utilisé pur. Ce blanc est un merveilleux outil pour réaliser des glacis transparents successifs. En effet, le résultat est un mélange des couleurs qui va créer une teinte finale, comme si le peintre avait simplement mélangé les couleurs. Le bénéfice du glacis est non seulement qu'il permet à l'artiste de garder davantage de contrôle sur l'évolution de son travail, mais aussi qu'il crée une surface lumineuse et translucide, à travers laquelle une ou plusieurs couches de couleur peuvent apparaître.
27 décembre 2007
Daylight - Professional Artist Lamp
It is a truth universally aknowledged, that to create your best art, you will need the best light. Inadequate light could distort the final result of your work. Indeed, a classical lighting could visually modify the shades and, at the same time, influence the way you mix the colours.
This professional artist lamp allows you to work at anytime of the day or night. It is portable and supplied with two clamps in order to be moved from your easel to a drawing table within minutes. The light source is a 18-watt low heat that provides a flood of natural light, gives true colours and clarity of vision (because it reduces reflective glares on your work). By simulating the light outdoors, this lamp is relaxing to the eyes and allows you to paint (or draw) for hours. Its flexible arm (70 cm long) can be adjusted in order to place the light source a any angle that suits to your work. Finally, the lamp has an elegant and contemporary design.
C'est une vérité universellement reconnue que la création de votre meilleur art nécéssite la meilleure lumière. Une lumière inadéquate pourrait fausser le résultat final de votre travail. En effet, un éclairage classique peut modifier visuellement les teintes et, en même temps, la manière dont vous mélangez les couleurs.
Cette lampe professionnelle pour artistes vous donne la possibilité de travailler à n'importe quelle heure du jour ou de la nuit. Elle est portable et fournie avec deux attaches (pince et étau) afin de pouvoir être déplacée de votre chevalet à votre table de dessin en quelques minutes. La source lumineuse est un tube à économie d'énergie de 18 watts qui diffuse un flux de lumière naturelle, respecte les couleurs telles qu'elles sont réellement et assure une vision nette (car elle réduit les reflets lumineux sur votre oeuvre). En simulant la lumière extérieure, cette lampe limite la fatigue occulaire et vous permet de peindre (ou dessiner) durant de nombreuses heures. Son bras flexible de 70 cm de long peut être ajusté afin de placer la source lumineuse dans l'angle qui conviendra le mieux à votre travail. Enfin, la lampe possède un design élégant et contemporain.
